SUGA a récemment répondu aux questions de Weverse Magazine.

Le magazine officiel de Weverse a récemment réalisé une série d’interviews avec les membres de BTS dans le cadre de la sortie du nouvel album du groupe.

Après Jin, Jungkook, j-hope, c’est SUGA qui en a fait de même. Morceaux choisis.

Comment êtes-vous passé d’un collégien qui rêvait de devenir producteur à le devenir réellement ? « Seesaw (Demo Ver.) » n’est pas non plus fait dans un style populaire auprès de nombreuses personnes en Corée. Je me demandais quel genre de changements vous avez subi depuis lors jusqu’à maintenant.

SUGA : « Quand j’étais jeune, je voulais être rappeur et je voulais être producteur, et maintenant je peux faire les deux comme je veux, donc je fais tout, un par un. C’est aussi pourquoi j’utilise plusieurs noms différents : je voulais les garder séparés. Que les gens se disent : « Il peut faire ça aussi ? Il peut faire ça aussi ? Il peut aussi faire de la musique pour les publicités ? » C’est juste de la chance que j’ai de pouvoir rencontrer autant d’artistes fantastiques en tant que SUGA le producteur, donc je pense que j’ai vraiment de la chance de construire une carrière dans ce sens. »

Quelle sorte d’influence le travail sur « My Universe » avec Coldplay a-t-il eu sur vous ? Chris Martin est venu jusqu’en Corée pour enregistrer avec vous.

SUGA : « Au début, je me disais : pourquoi vient-il ici ? (Rires) Je veux dire, avec la pandémie, il aurait peut-être été préférable d’enregistrer séparément et de les envoyer de cette façon. Et j’adore la musique de Coldplay, mais je ne savais pas vraiment quel genre de vie menait Chris Martin. Mais nous nous sommes rencontrés et nous avons parlé, et il n’était vraiment pas différent de nous. Il était vraiment en contact avec moi lorsque nous parlions de la vie quotidienne et de nos préoccupations. J’ai réalisé que tous les artistes qui font des tournées de stade font face à des difficultés similaires. C’était bien de savoir que je pouvais être ami avec quelqu’un comme lui. »

Un producteur doit répondre aux besoins d’un client lorsqu’il fait de la musique, ce qui conduit à une musique qui s’étend et s’écarte de votre travail personnel.

SUGA : « C’est la façon dont je suis le plus à l’aise. J’ai le plus de mal à faire mes propres trucs. (Rires) Vous devez trouver quelque chose, et vous demander ce que vous voulez en dire est vraiment difficile. J’avais du mal à organiser mes pensées dans le passé parce qu’il y avait tellement de choses que je voulais dire, mais maintenant je pense que c’est de ne pas savoir quoi dire qui rend les choses difficiles. En fait, à part la musique pour les jeux ou la musique pour les publicités, je ne faisais que des projets extérieurs avec des personnes qui avaient des demandes et inséraient leurs propres opinions individuelles. Vous en tirez forcément de l’inspiration et de la synergie. »

Vous avez produit « Stay Alive » pour l’OST du webtoon 7FATES : CHAKHO. Quelle est votre approche pour travailler sur la musique d’un OST? Cette chanson fait vraiment très OST.

SUGA : « Pour moi, quand je fais des projets extérieurs, je l’adapte toujours au client, donc pour cette chanson, j’ai mis le client en premier et je me suis assuré de la considérer comme un OST. »

Je comprends que vous devez adapter le travail à la piste, mais que cela fonctionne ou non est une toute autre histoire. (Rires)

SUGA : « Je garde toujours cela à l’esprit lorsque je travaille. Je pense que j’ai tendance à voir la situation dans son ensemble, car c’est moi qui construis le cadre et qui le concrétise. Quoi qu’il en soit, le contenu de la chanson est la partie la plus importante, donc la chanson doit être bonne quoi qu’il arrive. J’ai donc fait tout mon possible pour produire cette chanson. Et j’ai délibérément écrit les paroles de « Stay Alive » un peu exagérément, et j’ai vérifié le webtoon et le contenu lié et utilisé des mots que je n’utilise pas normalement. »

Les gens vous ont d’abord connu en tant que rappeur dans BTS, mais vous avez également grandi en tant que producteur.

SUGA : « Oui, heureusement. Dernièrement, j’ai pensé au fait que je ne sais pas quel genre de musique je devrais faire quand je serai plus âgé, et que je devrais peut-être essayer quelques styles différents maintenant. (Rires) Je pense que c’est à la fois une bénédiction et une malédiction, mais je pense que même si je suis capable de travailler dans différents genres, je ne suis pas sûr qu’aucun d’entre eux soit aussi profond. C’est pourquoi j’essaie d’utiliser de nombreux styles différents, et lorsque je fais la promotion de mon propre contenu, je mets beaucoup de choses que j’aime, comme des surprises et des rebondissements. Ces jours-ci, j’ai recommencé à vouloir faire des choses aussi. Et cela m’apporte à la fois de l’inquiétude et de l’excitation. »

Diriez-vous que votre point de vue de producteur a également un effet sur vos activités en solo, comme vos sorties sous Agust D ?

SUGA : « Je pense que lorsque je sors un album en tant que Agust D, c’est un travail solo avec des promotions en solo, et j’ai l’impression que je devrais utiliser le même système que les groupes utilisent lorsqu’ils font la promotion et ont un premier single et une b-side. Je pensais beaucoup récemment que je devrais peut-être tourner deux clips : un juste là pour le visuel, tandis que l’autre serait plus axé sur l’expérience d’écoute. Ah, que dois-je faire ? Je travaille dur sur une suite à D-2. »

Si nous devions vous comparer aux paroles de « Yet To Come » de Proof, vous semblez plus proche d’avoir encore beaucoup à montrer que « le meilleur moment est encore à venir ».

SUGA : « J’ai commencé à considérer cela comme mon arme secrète à partir d’un certain point. J’ai aussi essayé des chansons dans différents styles sur D-2. J’ai l’impression que je ne pourrai peut-être pas devenir le maître d’un genre, mais je peux porter plusieurs chapeaux. Il y a encore tellement de choses que je veux faire. Je n’ai aucune idée du genre de musique que je vais faire dans la trentaine, la quarantaine ou la cinquantaine, mais je veux continuer à faire de la musique jusqu’au jour de ma mort. Je suis quelqu’un qui peut porter de nombreux chapeaux différents, donc je pense que j’ai commencé à moins m’inquiéter en pensant au genre de musique que je ferai après. (Rires) »

Alors, qu’est-ce que vous voulez donner aux ARMY et à tous ceux qui écoutent votre musique, tout en faisant de la musique pour toute votre vie ?

SUGA : « J’accordais beaucoup d’importance à la musique, surtout quand j’étais jeune, mais maintenant j’essaie de ne pas lui donner trop de sens. C’est juste l’époque dans laquelle nous vivons, d’une part, parce qu’à un moment donné, nous sommes devenus une génération pour qui la musique n’est qu’une musique de fond. Je ne dis pas que c’est une mauvaise chose. C’est une progression naturelle, et de toute façon, je pensais qu’il y avait une différence entre le moment où un musicien sait pourquoi il fait de la musique ou non. Voici ce que je pense : les gens qui écoutent ma musique, je veux dire, dans une certaine mesure, je pense qu’être fan de quelque chose est un must dans la vie. Vous pourriez être fan d’une personne ou d’un sport – quoi qu’il en soit, je pense qu’être fan est important car cela rend la vie plus amusante. Comme se sentir excité pour les séries éliminatoires de la NBA dès que vous ouvrez les yeux le matin. Certaines personnes vont être excitées par le jour où ma musique sortira et que je performerai. Il n’y a pas beaucoup de choses pour lesquelles être excité dans la vie. Mais pour tous ceux qui aiment ma musique, j’espère qu’ils sont excités pour ça – excités quand ça sort, excités quand je fais la promotion et excités quand je pars en tournée. J’espère qu’ils sont excités pour tout afin que je puisse donner un sens à leur vie chaque jour. »

Source : weversemag